Ne paslaptis, kad absoliučiai visi žmonės klausosi muzikos. Vienaip ar kitaip, klausytojai pabrėžia pagrindinę kompozicijos liniją, harmoningai suvokiančią ausį. Dažniausiai tai vadinama melodija. Kas tai yra klasikinių interpretacijų ir šiuolaikinių muzikos kanonų požiūriu? Sužinosime dabar.
Melodija: kas tai?
Apskritai melodijos samprata kilo senovės graikų laikais. Pažvelgus į tai, kas yra melodija, apibrėžimas pagal jų standartus buvo aiškinamas kaip epinio kūrinio „choras“ ar „giedojimas“ scenoje ar pastatytame spektaklyje. Iš tiesų, daugeliu atvejų ši sąvoka yra tiksliai susijusi su pagrindine muzikos kūrinio rašymo ar pastatymo linija (tada ji vadinosi melodija).
Tačiau atsižvelgiant į šiuolaikines interpretacijas, melodija negali būti apibrėžta kaip vien vokalinė dalis, nes net instrumentinė muzika reiškia vieno ar kelių solo instrumentų naudojimą.
Muzika yra harmoningas garsų derinys, malonus išgirsti. Čia pasireiškia melodija. Kas tai yra, nėra sunku suprasti, jei kreipiatės į problemą net suvokdami garsų poveikį žmogui.
Sutikite, nes mūsų klausa suvokia tik tuos garsus, kurie nesukelia diskomforto ir nerimo. Šiuo atžvilgiu pagrindinė melodija yra nuoseklus garsų rinkinys, susidedantis iš tam tikro klavišo.
Žinoma, labai sunku disharmoniškas ir disonansines sekas vadinti melodija, ypač kai manome, kad grojimo technika atliekamos vokalinės dalys yra privalomos tokiuose stiliuose kaip „Death Metal“ ar „Black Metal“.
Kas yra melodija ir akompanimentas?
Jei priartėtume prie melodijos ir akompanimento atskyrimo klausimo, reikėtų atkreipti dėmesį į tai, kad, viena vertus, atliekant tam tikrą kūrinį, mes susiduriame su pagrindine tema, kartais vadinama leitmotyvu, ir, kita vertus, su lydinčia muzikine apipavidalinimu, kuris tai pabrėžia..
Atminkite, kad akompanimentas niekada nevaidina pagrindinio vaidmens muzikos kūrinyje. Kaip jau aišku, tai tik papildomas įrankis, pabrėžiantis pagrindinę mintį (melodiją, motyvą ir pan.). Pradinės temos apdorojimo parinktys gali būti bet koks skaičius.
Daugeliu atvejų jums nereikia kreiptis į šiuolaikinių sintezatorių, kurie sugeba sukurti bet kokio stiliaus išdėstymą, pagalbą. Tai daugiausia motyvas, einantis per visą kompoziciją.
Melodijos samprata ankstyvosios klasikinės muzikos prasme
Visa muzika, įskaitant klasikinę, reiškia, kad visada yra pagrindinė melodinė linija.
Tiesa, anksčiau, pavyzdžiui, grojant fortepijonu, buvo manoma, kad galima suprasti, kokia melodija yra muzikoje, tik iš dalių, grojamų dešine ir kaire ranka. Absoliutus standartas buvo spektaklis pagrindinės linijos dešine ranka, o kairiąja - akompanimentas. Bet tai nėra dogma.
Viena ar daugiau melodinių linijų?
Faktas yra tas, kad kai kurie kompozitoriai partitūrose abiem rankomis bandė naudoti tuos pačius ar kelis variantus tam tikra tema. Kaip jau aišku, partija dominavo dešiniarankiams.
Bet Johannas Sebastianas Bachas, parašęs tūkstančius kūrinių fortepijonui ir vargonams, kurdamas tą patį sarabandą, melodijas spektakliui perkeisdavo po vieną tiek dešine, tiek kaire ranka. Be to, jo muzikiniuose kūriniuose fortepijonui dažnai galima rasti dviejų melodijų atlikimą skirtingomis rankomis tuo pačiu metu.
Pirma, tai suteikė šiek tiek skonio pačiam muzikiniam kūriniui, antra, sukūrė žaidimo techniką. Turite pripažinti, kad ne kiekvienas muzikantas vienu metu gali groti dviem melodijomis fortepijonu, nes pirštai priklauso nuo mūsų smegenų koordinacijos.
