Jeanas-Jacques'as Annotas yra visame pasaulyje žinomas režisierius ir scenaristas, kine pasiekęs neįtikėtinas aukštumas. Jis išsiskiria nuostabia požiūrių į tikro, kokybiško ir įkvėpto kino kūrimo įvairovę. Tuo pačiu metu Anno sugeba perduoti jam būdingą optimizmą, gyvenimo ir gamtos meilę ekrane, vėl ir vėl atverdamas mums jausmų ir pojūčių pasaulį, žaisdamas savo filmuose kaip kaleidoskopą.
Kelyje į meną
Kultinis Europos režisierius Jeanas-Jacques'as Annotas (nuotrauka žemiau) gimė Prancūzijos mieste Esone. Tai įvyko 1943 m. Spalio 1 d. Profesinio tobulėjimo kelyje praėjo tokie etapai kaip literatūros studijos Sorbonos universitete, taip pat studijos Aukštojo mokslo institute kino srityje.
Baigęs mokslus, prasidėjo svarbus būsimo direktoriaus - karinės tarnybos - laikotarpis. Anno atidavė savo skolas Kamerūne. Ir ši patirtis padarė didelę įtaką būsimam jo kūrybiniam gyvenimui. 1965 m. Jean-Jacques Annot, kurio profesinės veiklos biografija prasidėjo toli nuo pilnametražių šedevrų, įgyja savo pirmąją patirtį kino pramonėje. Jis pradeda filmuoti televizijos reklamas, taip pat rengia vaizdo įrašus armijos kareiviams.
Debiutas ir sėkmė suderinamos sąvokos
Pirmasis vaidybinis filmas, režisuotas J.-J. Anno tapo paveikslu „Juodos ir baltos spalvos“, nufilmuotu Afrikoje. Dideliuose ekranuose ji pasirodė 1976 m. Namuose jo pirmasis kūrinys buvo sutiktas labai šauniai: su įžeidžiančiu abejingumu. Tačiau po metų didelę debiutinio filmo meninę vertę patvirtino akademijos apdovanojimas, kuris juodai baltas ir spalvotas gavo kaip geriausią filmą užsienio kalba. Tada sekė daugybė „Cesar“ apdovanojimų už kitas „Anno“ juostas.
Veikėjų ir žanrų įvairovė - „Anno“ stilius
Jean-Jacques'as Annot teisėtai laikomas režisieriumi, kuris neturi jokio specifinio stiliaus. Arba, jo firminis stilius yra nuostabi stilių įvairovė. Arba jis nusifilmuos liečiančioje melodramoje, tada istoriniame kine be dialogų, bet su išraiškingais peizažais ir nuostabiu herojų makiažu, tada erotine drama su gražiomis, apgalvotomis ir subtiliai perteikiamomis meilės scenomis. Ir visa tai jam pavyksta tarsi be pastangų: lengvai ir oriai.
Žvilgsnis į gyvūnus pasiekiamas ir talentingas
Aštuntojo dešimtmečio pabaiga buvo labai vaisinga, pasak Jean-Jacques Annot, kurio filmografija buvo papildyta juosta „Meška“. Jis buvo įkvėptas knygos, pavadintos „Grizzly King“, filmuoti filmą, skirtą ne žmonėms, o gyvūnams. Pasakojime meškiukas ir suaugęs lokys bando išgyventi arti tragiškų sąlygų - juos medžioja du brakonieriai, trokšdami kraujo. Anno sugebėjo pažvelgti į pasikėsinimą į gyvenimą ne įprastu žmogaus požiūriu, o pro tai, kas yra persekiojamas.
„Meškiukas“ buvo išleistas 1988 m. Tačiau iki šios dienos filmas stebina žiūrovus dramomis ir dokumentika, nors pats Jeanas-Jacques'as Annotas kategoriškai nesutinka su paskutiniu šio filmo apibūdinimu. Jo manymu, nebuvo bandoma pašalinti fakto, buvo tik daroma prielaida, kaip aukos galėtų mąstyti tokioje situacijoje. Tiesa ar ne, anot režisieriaus, nėra galimybės patikrinti.
Nedaugelis žmonių suvokia nesuvokiamas pastangas, kurias kainuoja šis Anno paveikslas ir daugybė kitų filmavime dalyvavusių žmonių, taip pat ir gyvūnų. Pagrindinį veikėją vaidino suaugęs dresuotas lokys, vardu Bartas. Didžiulis žvėris, sveriantis apie toną, turėjo rasti nepakankamą sceną scenose, kur reikėjo greičio ir judrumo. Taigi, prie ūglių prisijungė kiti suaugę įvairių formų lokiai. Sunkiausias dalykas mokant Bartą buvo išmokyti jį savo neįprastų įgūdžių - lieknumo. Tai užtruko apie pusantrų metų.
Su kūdikiu taip pat nebuvo lengva. Filmuojant scenas su meškiuku, dalyvavo daugiau nei tuzinas skirtingų keturkojų aktorių. Nes dar neužaugusio gyvūno elgesį buvo daug sunkiau ištaisyti. Kai „menininkai“ įgijo reikiamus įgūdžius, prasidėjo nuovargis filmavimo procesas. Jų metu man teko patirti nuobodulį, su nekantrumu ir net su komandos dirglumu. Tačiau Anno negalėjo sustabdyti. Ir galų gale paveikslas buvo išleistas 1988 m.
Kūrybinis daugiafunkcinis darbas
Režisieriaus kūrybinio pobūdžio įvairovė taip pat pasireiškė tuo, kad per priverstines filmavimo su lokiais pertraukas jis ne ilsėjosi ir nesigundė, o pasinėrė į visiškai kitokio filmo kūrimą - Umberto Eco romano „Rožės vardas“ adaptaciją. Filme vaidino tokios žvaigždės kaip Seanas Connery ir Christianas Slateris.
Atrodytų, kaip galima manevruoti tarp tokių skirtingų projektų? Anno įrodė, kad sugeba ryžtingai viską, kalbant apie kiną. Abu paveikslai buvo sėkmingi ir sulaukė aukštų įvertinimų tiek iš kritikų, tiek iš paprastų žiūrovų.
Neįvertintas „meilužis“
Europos kino proveržis buvo paveikslas „Meilužis“. Nepaisant to, kad, remiantis daugelio kino žinovų pripažinimu, filmas buvo nušautas neįprastai talentingas ir vertas visų pagirtinų epitetų, „Meilužis“ neprilygo sėkmingiausiai Anno kūrybai.
Tam buvo daug priežasčių. Pirma, filmas buvo pripildytas erotinių scenų, visai ne vulgarių, bet tais laikais vis dar neįprastų plačiajai visuomenei. Antra, režisierius vėl pasirinko filmavimo kalbą anglų kalba. Namuose jie jo neatleido. Ir šį kartą jie net nepradėjo laikyti Anno kandidatu į kitą „cezarį“.
Kūrybiškumas ir technologijos naujovės. Eksperimentai su istorija
Būdamas režisieriumi, kuris pradėjo filmuoti televiziją, Jean-Jacques'as Annotte'as ypač aistringai žiūri į naujas technologijas. Taigi jis tapo pirmuoju 3D filmo kūrėju. Mes kalbame apie filmą pavadinimu „Drąsos sparnai“, kuris pasirodė ekrane devintojo dešimtmečio viduryje. Tuo pačiu metu vienas didžiausių „Anno“ projektų yra filmas „Septyneri metai Tibete“, kuris paremtas istorija apie alpinistą, kuris laikėsi nacių pažiūrų ir per daugelį metų pasirodė nevalingas Tibeto nelaisvas. Jam pavyko gauti pagrindinius tokių žvaigždžių vaidmenis kaip Bradas Pittas ir Davidas Thewlisas.
Taip pat filme galite pamatyti aktorę Ingeborgu Dapkūnaitę kaip vieno iš herojų žmoną. Kinas pasirodė didelio masto, įspūdingas ir visais atžvilgiais talentingas. Anno vėl buvo mėgstamas įvairių kino apdovanojimų. Ir neprivertė gerbėjų ilgai laukti. Jis sukūrė dar vieną filmą, kuriame vaidina Jude'as Law'as pagal pavadinimą „Priešas vartuose“. Čia sėkmė nebuvo tokia akivaizdi. Vaizdas apie Antrąjį pasaulinį karą, apie sovietų ir vokiečių snaiperių konfrontaciją buvo nufotografuotas įspūdingai ir meniniu požiūriu teisingai. Tačiau kurdamas Anno negalėjo įtikti nei vienai, nei kitai pusei. Kad ir kaip stengėsi išreikšti pozicijos, kaip viso siužeto, neutralumą, iš to nieko neišėjo.
Daugelis žiūrovų buvo nepatenkinti sukurtais personažais ir teisingo bei neteisingo elgesio įvertinimo akivaizdumu tokiu baisiu metu visai žmonijai.
