Rusijos kino istorija prasidėjo labai seniai - nuo pirmųjų paprastų fotografų dokumentinių filmų. Kino pradžia Rusijoje laikoma „Didžiojo nutildymo“ gimimu 1898 m. Vidaus filmų istorija nuėjo ilgą kelią, išdidžiai įveikdama griežtą cenzūrą.
Kaip viskas prasidėjo?
Istorija sako, kad kinas Rusijoje pasirodė XX amžiaus pradžioje ir buvo atvežtas prancūzų. Bet tai nesustabdė fotografų greitai įsisavinti fotoaparatų meną ir jau 1898 m. Išleido pirmuosius dokumentinius filmus. Tačiau tik po 10 metų režisierius Aleksandras Drankovas sukūrė pirmąjį rusų filmą - „Ponizovaya Volnitsa“. Tai buvo didelio tylaus kino Rusijos teritorijoje gimimas, vaizdas buvo nespalvotas, niūrus, trumpas ir vis dėlto labai judantis.
Drankovo darbai sukūrė kino gamybos mechanizmą, o jau 1910 m. Tokie režisūros meistrai kaip Vladimiras Gardinas, Jakovas Protazanovas, Jevgenijus Baueris ir kiti sukūrė vertų filmų, filmavo rusų klasiką, filmavo melodramas, detektyvo istorijas ir net veiksmo filmus. 1910-ųjų antroji pusė padovanojo pasauliui tokias garsias figūras kaip Vera Kholodnaya, Ivanas Mozhuhin, Vladimiras Maximovas. Pirmasis kinas Rusijoje yra ryškus vidaus kino plėtros laikotarpis.
Spalio revoliucija - laikotarpis nuo 1918 iki 1930 m
Spalio 1917 m. Revoliucija tapo tikru Rusijos kino kūrėjų gidu į Vakarus. O karo laikas nebuvo pats geriausias kino plėtrai. Jis vėl pradėjo suktis 1920 m., Kai kūrybingas jaunimas, įkvėptas revoliucijos, paliko naują žodį Rusijos kino plėtroje.
Sidabro amžių pakeitė sovietinis kino avangardas. Reikėtų pažymėti tokius eksperimentinius Sergejaus Eizenšteino paveikslus kaip „Bombaship Potemkinas“ (1925) ir „Spalis“ (1927). Juostelės buvo plačiai žinomos daugiausia Vakaruose. Šį laikotarpį prisiminė tokie režisieriai ir jų filmai kaip Levas Kuleshovas - „Pagal įstatymą“, Vsevolod Pudovkin - „Motina“, Dzigi Vertov - „Žmogus su kino kamera“, Yakov Protazanov - „Trijų milijonų procesas“ ir kiti. XX amžiaus kinas Rusijoje yra ryškiausias laikotarpis Rusijos kino istorijoje.
Socialinio realizmo laikai - 1931–1940
Šio laikotarpio Rusijos kino istorija prasideda dideliu įvykiu - Rusijos kine pasirodė garso takeliai. Pirmasis garso filmas laikomas Nikolajaus Ekko „bilietu į gyvenimą“. Tuo metu vyravęs totalitarinis režimas kontroliavo beveik kiekvieną filmą. Štai kodėl garsiajam Eizenšteinui grįžus į tėvynę, jam nepavyko išsinuomoti savo naujojo paveikslo „Bezhino pieva“. Režisieriai susidūrė su griežta kino cenzūra Rusijoje, todėl 30-ųjų mėgstamiausi buvo tie, kurie sugebėjo ne tik įsisavinti garsų kiną, bet ir atkurti Didžiosios revoliucijos ideologinę mitologiją.
Šie režisieriai sėkmingai pritaikė savo talentus sovietiniam režimui: broliai Vasiljevas ir jų Chapajevas, Michailas Rommas ir Leninas spalio mėn., Friedrichas Ermleris ir Didysis pilietis. Tačiau iš tikrųjų viskas nebuvo taip apgailėtina, kaip gali pasirodyti iš pirmo žvilgsnio. Stalinas suprato, kad jūs negalite nuvykti toli į „ideologinius“ hitus. Čia atėjo puikiausio garsaus režisieriaus Grigorijaus Aleksandrovo, kuris tapo tikruoju komedijos karaliumi, valanda. O jo žmona Lyubov Orlova - pagrindinė ekranų žvaigždė. Populiariausi Aleksandrovo filmai yra „Juokingi vaikinai“, „Cirkas“, „Volga-Volga“.
Lemtingi keturiasdešimt metų - 1941–1949 m
Karas viską pakeitė. Būtent tuo metu pasirodė vaidybiniai filmai, kuriuose karas nebebuvo lengvų pergalių ir romantiškų įvykių kupinas, filmuose jie bandė atspindėti visą fronte vykstantį žiaurumą. Pirmieji tikri kariniai filmai yra „Vaivorykštė“, „Invazija“, „Ji gina Tėvynę“, „Zoja“. Tuo metu paskutinįjį S. Eizenšteino paveikslą išvydo šviesa - tragedijos „Ivanas Siaubas“ šedevras. Tai turėjo išleisti antrąją šio filmo seriją, tačiau Stalinas jį uždraudė.
Garsioji pergalė, laimėta dešimčių milijonų žmonių sąskaita, sukėlė kino bangą ir naują Rusijos kino istorijos raundą, paremtą Stalino asmenybės kultu. Pavyzdžiui, Kremliaus režisierius M. Chiaureli savo filmuose „Prisiekimas“ ir „Berlyno griūtis“ išaukštino Staliną, reprezentuodamas jį kaip dievybę. Iki 40-ojo dešimtmečio buvo sunku atsekti kiekvieną paveikslą, todėl sovietų valdžia laikėsi principo: geriau mažiau, bet geriau, kad būtų geriausios „socialistinio realizmo“ tradicijos. To meto šedevrais tapo šios juostos: „Stalingrado mūšis“, „Žukovskis“, „Pavasaris“, „Kubano pasakos“. Kino plėtra tais metais Rusijoje buvo grindžiama Stalino asmenybės kultu.
Atšildymas - 1950–1968 m
Tikrasis filmo atšilimas prasidėjo mirus Stalinui. 5-ojo dešimtmečio antroji pusė tapo tikru filmų bumu ne tik dėl staigaus filmų gamybos padidėjimo, bet ir dėl naujų režisūrinių bei vaidybinių debiutų atsiradimo. Šis laikotarpis Rusijos kinui buvo labai sėkmingas. Verta paminėti Michailo Kalatozovo ir Sergejaus Urusevskio paveikslą „Gervės skraido“, kuris Kanų kino festivalyje gavo „Auksinę palmės šakelę“. Ne vienam rusų filmui pavyko įveikti garsaus režisieriaus ir operatoriaus sėkmę ir užimti „šaką“ Kanuose. Žymiausios to laikotarpio figūros - Grigorijus Chukhrai su savo „Kareivio ir skaidraus dangaus baladėmis“ Michailas Rommas pademonstravo, kad jis vis dar moka kurti padorų filmą, ir pasauliui parodė šedevrą „Įprastas fašizmas“.
Komedijos amžius
Režisieriai savo filmuose pradėjo kelti paprastų žmonių problemas, pavyzdžiui, Marleno Khutsiev melodramos - „Pavasaris Zarechnajos gatvėje“ ir „Du Fedorai“ - buvo sėkmingai išleistos visuomenei. Tikrasis malonumas žiūrovų sulaukė iš didžiojo Leonido Gaidaičio komedijų „Operacija Y“, „Kaukazo nelaisvė“, „Deimantinė ranka“. Negalima nepaminėti Eldaro Riazanovo komedijos „Saugokitės automobilio!“.
Be komedijų ir Kanų kino festivalio, atšilimas kine pasauliui davė „Oskarą“ pelniusį S. Bondarchuko filmą „Karas ir taika“, nuotrauka sukėlė tikrą sujudimą. Tačiau šis laikotarpis davė mums ne tik puikius režisierius, bet ir ne mažiau talentingus aktorius. 50–60-tieji metai tapo aukštu tašku Olegui Strizhenovui, Viačeslavui Tikhonovui, Liudmilai Savelyeva, Anastasijai Vertinskajai ir daugeliui kitų talentingų aktorių.
Atšilimo pabaiga - 1969–1984 m
Šis laikotarpis rusiškam kinui nebuvo lengvas. Griežta Kremliaus cenzūra neleido daugeliui talentingų režisierių dalytis savo darbais. Nepaisant kino plėtros sunkumų, tais metais kino lankymas Rusijoje užėmė lyderio pozicijas visame pasaulyje. Daugiau nei tuzinas milijonų žiūrovų su dideliu malonumu stebėjo Leonido Gaidai, George'o Danelia, Eldaro Ryazanovo, Vladimiro Motylio, Aleksandro Mitta komedijas. Šių puikių režisierių filmai yra tikras Rusijos kino pasididžiavimas.
Tikrą pakilimą sukėlė V. Menšovo melodrama „Maskva netiki ašaromis“, už kurią buvo apdovanotas „Oskaro“ apdovanojimas už geriausią užsienio filmą, ir Boriso Durovo veiksmo filmas „XX amžiaus piratai“. Ir, žinoma, viso to nebūtų buvę įmanoma be talentingiausių aktorių, tokių kaip Olegas Dalas, Jevgenijus Leonovas, Andrejus Mironovas, Anatolijus Papanovas, Nikolajus Eremenko, Margarita Terekhova, Liudmila Gurchenko, Elena Solovey, Inna Churikova ir kiti.
„Perestroika“ ir kinas - 1985–1991 m
Pagrindinis šio laikotarpio bruožas yra cenzūros susilpnėjimas. Po reabilitacijos Elem Klimov ir jo paveikslas „Eik ir matyk“ tapo 1985 m. Maskvos kino festivalio laureatu. Teisingai, šį filmą galima priskirti prie negailestingo Antrojo pasaulinio karo realizmo. Sušvelninta cenzūra prisidėjo prie pirmojo rusiško filmo su aiškiomis scenomis pasirodymo - 1988 m. Nufilmuoto Vasilijaus Pichula „Mažojo tikėjimo“.
Tačiau visuomenė perėjo į televizijos erą, amerikietiški filmai pateko į vidaus rinką, o kino teatrų lankomumas smarkiai sumažėjo. Nepaisant sumažėjusio auditorijos dėmesio rusiškiems filmams, Vakarų Rusijos režisieriai tapo laukiamais daugelio tarptautinių festivalių svečiais. 1991 m. Buvo paskutinis Sovietų Sąjungos egzistavimo etapas, ir tai atsispindėjo kine.
Tik keli iš vietinių filmų pateko į kasą, tačiau populiarumas tapo vadinamosiomis vaizdo salėmis, kuriose buvo transliuojami tokie geidulingi vakarietiški filmai kaip „Terminatorius“. Cenzūros koncepcijos praktiškai nebuvo, specializuotų parduotuvių lentynose buvo galima rasti bet ką. Vidaus kinas nebuvo paklausus tarp žmonių, filmai, skirti masinei auditorijai, buvo kuriami neprofesionaliai, prastai gaminant.
Posovietinis kinas Rusijoje - 1990–2010 m
Be abejo, Sovietų Sąjungos žlugimas turėjo įtakos vidaus kinui, o rusų kinas ilgą laiką smuko. 1998 m. Įsipareigojimų nevykdymas skaudžiai atsiliepė režisieriams, labai sumažėjo finansavimas filmams. Kad nesugadintumėte kino teatro ir turėtumėte bent šiek tiek galimybių plėstis, buvo atidarytos nedidelės privačios kino studijos. Tuo metu daugiausiai dėmesio sulaukė komedija „Shirley-Myrli“, „Nacionalinės medžioklės bruožai“, taip pat filmai „Vagis ir inkaras, dar vienas inkaras“! Dešimtojo dešimtmečio kinas Rusijoje išgyveno sunkius laikus.
Kriminalinis filmas
Aleksejaus Balabanovo filmas „Brolis“, 1997 m. Išleistas, sukėlė tikrą sensaciją Rusijos kine. Nulis jų buvo pažymėtas kino kompanijų, kurios gamino televizijos filmus ir serialus, atsiradimu. Populiariausi iš jų buvo „Amedia“, „CostaFilm“ ir „Forward Film“. Kriminaliniai serialai, tokie kaip „Brokuotų šviesų gatvės“, „Gangsteris Peterburgas“ ir panašiai, žiūrovams sulaukė ypatingos sėkmės. Tokios serijos atspindėjo sunkių 90-ųjų realijas. Moterų auditorijai labai patiko melodramatiniai serialai, tokie kaip „Engagement Ring“, „Carmelita“.
2003 m. Pasauliui buvo pateikti nuostabūs ir gana pelningi animaciniai filmai, tokie kaip „Smeshariki“, „Masha ir lokys“, „Luntik“ ir jo draugai. Kinas pamažu atsigavo po ilgos krizės ir jau 2010 m. Buvo išleisti 98 vaidybiniai filmai, o 2011 m. - 103. Rusijos stačiatikių bažnyčia dėjo nemažas pastangas atgaivinti rusišką kiną, kurio dėka buvo išleisti tokie filmai kaip „Sala“, „Pop“, „Orda“.
Širdis po krizės
Pirmosios vertos dramatiškos scenos po krizės buvo „Vorošilovskio šaulys“, „Rugpjūčio 44-oji“ ir „Sala“. 2010 m. Verta paminėti kaip naujos „urbanistikos“ bangos sukūrimo metus. Šios krypties šaknys yra giliai į sovietinį kiną, kur jie siekė parodyti paprastą paprasto žmogaus gyvenimą. Tokie filmai yra „Pratimai grožyje“, „Didysis viršų šou“, „Karaki“, „Apie ką vyrai kalba“ ir pan.
Jau nuo 90-ųjų iki šios dienos Rusijos Federacijos respublikose yra susikūręs savo kino teatrą. Šie filmai yra platinami vietoje, nes jie buvo filmuoti nacionalinėmis respublikų kalbomis. O kai kuriuose regionuose tokių vietinių filmų populiarumas yra didesnis nei šiuolaikinių madingų amerikiečių „Blockbusters“.
